Dansk design - förr och nu

Dansk design är populärare än någonsin! Både hemma och utomlands tar dansk design världen med storm, och när det gäller möbler, accessoarer, mode och belysning ligger Danmark i topp! Men vad är hemligheten bakom denna framgång? Är det de gamla klassikerna från 50-talets storhetstid som fortfarande håller Danmark i framkant? Eller är det kanske de nya up-and-coming varumärkena som har återuppfunnit det danska design-DNA:t och med förnyelse och innovation ser till att Danmark är bland de allra bästa? Låt oss göra en resa tillbaka i tiden och titta närmare på dansk design.

Under efterkrigstiden fanns det återigen en grogrund för design, utveckling och produktion. Krigets grepp om världen höll på att lossna, nya initiativ florerade överallt och kreativa krafter kom återigen fram ur sina gömmor.

Hans Wegner, Arne Jacobsen och Poul Henningsen är några av de största namnen från den tiden, och deras design är fortfarande enormt populär idag. På den tiden var tanken att tillverka välgjorda möbler som var tillgängliga för allmänheten och hållbara i många år framöver. Klassiker som Myran, Y-stolen och Ägget var populära på den tiden, men formgivarna kunde förmodligen inte ha föreställt sig hur populära de skulle vara så många år senare!

Poul Henningsen designade sin första populära PH-lampa redan 1926, men det var inte förrän PH5-lampan, som tillverkades 1958, som PH-lampan blev ett hushållsnamn. Lampan blev en omedelbar succé tack vare sin revolutionerande skärmform, som skapade ett fantastiskt och oöverträffat ljus! Dansk design blev synonymt med modernism och funktionalism, vilket var mycket populärt under efterkrigstiden, då det fanns ett behov av förnyelse och enkelhet. Idag är PH-lampor mycket populära och hänger i otaliga danska hem.

Kaj Bojesens välkända, handgjorda träfigurer finns idag i de flesta danska hem och har med sina godmodiga uttryck och höga kvalitet även hittat ut i resten av världen! Kaj Bojesen designade Apan som en klädkrok till barnrummet, och sedan dess har många fler djur och figurer tillkommit i samlingen.

Blått och vitt är vanligtvis inte synonymt med Danmark, men i det här fallet är det det! Royal Copenhagen är vansinnigt populärt, och på grund av dess vackra design och höga kvalitet säljs staplar av kungligt porslin över hela världen!

Men tillbaka till lamporna! Många stora designers från förr och nu har en eller flera stora designerlampor på sitt CV, och du kan läsa om några av de stora här.

Le Klint är ett danskt företag som har lyckats skapa vackra och tidlösa lampor. Le Klint använder fortfarande det gamla goda hantverket för att tillverka skärmarna, och de skickliga och fingerfärdiga vikflickorna viker skärmarna med stor precision.

Arkitekten Peder Vilhelm Jensen-Klint var mannen bakom den första korsveckade lampskärmen. Han hade designat en fotogenlampa i stengods men behövde en skärm. Han uppfann den korsveckade lampskärmen, som inte sattes i produktion förrän 40 år senare.

Hans son, Tage Klint, var mannen bakom gamkragen, som han lade till på de ursprungliga skärmarna. En viktig och avgörande detalj som fortfarande är en del av den klassiska designen. Han designade också många av lamporna i Le Klint-serien. 10 år senare tog hans son Jan Klint över. Han var en mycket visionär affärsman och det var han som skapade den stiftelse som har drivit företaget Le Klint sedan 1972. Han gjorde det för att skydda sina anställda, och stiftelsen stöder nu tidigare anställda, formgivare och arkitekter.

Den tredje sonen, Kaare Klint, som var arkitekt, hantverkare och designer, och dessutom en skicklig och mycket respekterad sådan, har haft ett stort inflytande på dansk möbeldesign i allmänhet. Hans talang har gynnat företaget Le Klint, och 1944 designade han "Fruit Lantern" (Le Klint 101), som fortfarande är en av Le Klints mest sålda lampor.

Kolla in vårt urval av Le Klint här!

---