Född: 24 oktober 1903.\ Död: 27 oktober 1999.\ Kända arbeten: Potenslampa.\ Utbildning: Designer från Danish School of Design.
Hennes tvärvetenskapliga konst och arkitektur, som omfattade allt från möbeldesign till storskaliga skidorter, placerade henne bland några av de mest revolutionerande formgivarna i slutet av 20- och 30-talet och gjorde henne till en av 1900-talets mest inflytelserika formgivare. Även om hon aldrig nådde samma erkännande som sina kollegor Le Corbusier och Le Corbusiers kusin Pierre Jeanneret, var de tre formgivarna som tre fingrar på en hand i Le Corbusiers studio - och när hon till slut klev ut ur den schweiziske formgivarens skugga skapade hon sig en unik, självständig karriär.
Charlotte Perriand föddes i Paris och var dotter till en skräddare och en sömmerska. Hon var en naturbegåvning när det gällde att teckna och började redan i unga år på École de L'Union Centrale des Arts Décoratifs, där hon studerade möbeldesign fram till 1925 och där hon bland annat undervisades av Art Deco-legenden Henri Rapin.
Det var därför hon fastnade för den schweiziske formgivaren och prydnadsmördaren Le Corbusier, som stolt hävdade att hemmet var en maskin att leva i och att arkitektur handlar om att ordna saker. Han var rigid och gick i spetsen för motrörelsen mot det utsmyckade och överdådiga som präglade jugendstilen.
Strax efter sin utbildning hade Charlotte Perriand skapat utställningen Bar sous le Toit för Salon d'Automne 1927, som bestod av blanka aluminium- och nickelpläterade föremål som utgjorde en stor bar, bord, hyllor och stolar med läderkuddar. Utställningen refererade till maskinåldern, och Perriands användning av metaller skilde henne från hennes samtida kärlek till utsmyckade och handgjorda träprodukter - men även om utställningen var en framgång var hon inte nöjd. Charlotte Perriand ville skapa produkter som inte bara var till för de rika, utan för alla.
Perriand hade en stor önskan att arbeta för Le Corbusier eftersom hon hade läst hans böcker, men när hon sökte jobb hos honom samma år blev hon avvisad med de berömda orden från Corbusier själv: *"Vi broderar inte kuddar här, madam."
När Le Corbusier besökte Bar sous le Toit stod det klart för honom att han hade misstagit sig på den unga, kvinnliga franska formgivaren - och Charlotte Perriand erbjöds arbete i hans ateljé.
"Som tre fingrar på en hand" sa Charlotte Perriand själv om sitt samarbete med den schweiziske designern och hans kusin Pierre Jeanneret, och de tre hade ett nära samarbete både kreativt och praktiskt. Perriand tog många anteckningar från den schweiziske mästaren, men omvänt lärde sig Le Corbusier också mycket av Perriand. Hon delade Corbusiers idé om att lampor inte är dekorativa element utan snarare funktionella och tekniska verktyg i hemmet: användbara former. Hon var definitivt en arkitekt före en designer. Men samtidigt var hon en stor förespråkare för rörelse, och hennes möbler kännetecknas av många rörliga leder.
Ett fantastiskt lampexempel på Perriands teckningar under "kråkans" vingar, som Le Corbusier kallade sig själv, är den vackra vägglampan Applique Cylindrique. Lampan, som designades för hennes bergsstuga Le Vieux Matelot på 1930-talet, visar hennes tidiga intresse för rörliga skärmar, men också hennes tidiga förståelse för bra ljus. Lampan dimmas enkelt med en enkel tryckning på skärmen och ljuset kan riktas precis dit du behöver det.
När Charlotte Perriand klev ut ur Corbusier:s skugga och in i sin egen framgångsrika karriär, som New York Times skrev vid den här tiden, började hon arbeta med Jean Prouvé. Prouvé, liksom Perriand själv, älskade metall - och man kan känna av samarbetet mellan de två när man tittar på både Perriands och Prouvés lampor.
Under kriget ritade de två baracker och möbler till tillfälliga hus, men när Frankrike kapitulerade för axelmakterna 1940 reste Perriand till Japan. Här var hon konsult och hjälpte det japanska handels- och industriministeriet. Mot slutet av kriget tvingades Perriand gå i exil i Vietnam, där hon studerade asiatiskt träarbete och flätning, vilket väckte ett intresse hos henne och fick henne att söka sig till naturmaterial igen.
Ett fantastiskt lampexempel från Perriands tid med Jean Prouvé är den vackra Potence Pivotante, som precis som föregående exempel använder sig av rörelse i designen. Perriand ritade lampan 1939 strax innan han lämnade landet - och om du känner till Jean Prouvés Potence, som ritades första gången 1950, är det ingen tvekan om att du ser likheterna mellan de två - men Charlotte Perriands version är originalet.
Stora, imponerande skidorter, Nationernas förbunds FN-byggnad och Air France-kontor i London, Paris och Tokyo. Det här är bara några av de flaggskepp som Charlotte Perriand designade efter att hon återvänt till Frankrike. Hon arbetade med Jean Prouvé igen under 1950-talet, och Perriand och Le Corbusier möttes igen när hon ritade köken i det ikoniska Unité D'habitation.
En underbar lampa som Charlotte Perriand skapade under den här tiden var den enormt vackra Pivotante á Poser. Återigen är rörelse ett tema som går igen i hela lampan, och likt en scenridå kan metallskärmen dras åt sidan för att avslöja den synliga ljuskällan - synliga ljuskällor kännetecknade också Le Corbusiers interiörer under den här tiden - och sladden kan användas för att tända och släcka lampan. Den lilla formen gör att du enkelt kan flytta runt den och använda den var du vill.
Charlotte Perriand fortsatte att skapa under resten av sitt liv och lämnade efter sig ett brett utbud av möbler, lampor och byggnader.Vi har försökt se på hennes liv från ovan, men vi har bara skrapat på ytan. Det finns gott om platser där man kan lära sig mer om henne, bland annat hennes självbiografi Une Vie de Création. Vi hoppas att vi har väckt ditt intresse.